O Sermão de Santo António aos Peixes e a Cidadania do 11.ºE

Ana Isabel Coelho, Capa do Sermão, aguarela s/papel, 42x29cm, 2024

Tendo em consideração que, na época em que o "Sermão de Santo António aos Peixes" foi pregado no Maranhão, os pregadores chamavam a si todas as atenções e que os sermões, por sua vez, tinham um grande peso na sociedade, os alunos do 11.ºE consideraram a hipótese de estabelecer ligações à sociedade atual, cujos dirigentes são “pregadores” para um público pouco esclarecido em muitos assuntos, nomeadamente o ambiente,  e obtêm grande sucesso com argumentos desgastados e com falta de sustentabilidade. Críticos da sociedade da sua época, depressa se entusiasmaram com a ideia de expor em imagem e texto as suas ideias.

O "Sermão de Santo António aos Peixes" foi pregado no Maranhão, Brasil, em 13 de junho de 1654, dia de Santo António. Foi desta forma metafórica que o Padre António Vieira discursou contra a desumanidade com que os colonos portugueses tratavam os índios. O tema do sermão trata de um assunto intemporal: a variedade enorme de peixes que existem, o que fazem para se comerem uns aos outros e a sua ambição de poder, tal como hoje, metaforicamente falando, vale quase tudo para gerar lucros, sem respeito pelos outros.

Então, pegando nestas premissas, os alunos desenvolveram os seus trabalhos tendo por base os peixes mais famosos do Sermão, louvando-os (Tobias, Rémora, Torpedo e Quatro-olhos) ou repreendendo-os (Roncador, Pegador, Voador e Polvo).

Assim, louvores e repreensões deram origem a ilustrações dos peixes indicados, em Desenho A, deixando transparecer as suas virtudes e defeitos nas soluções plásticas utilizadas por cada aluno no seu trabalho. Após a ilustração, e na aula de português, os alunos defenderam as suas ideias numa memória descritiva do trabalho. De seguida, em Inglês, fizeram a tradução para a língua inglesa.

Agora, é exposto o trabalho final no átrio do pavilhão 2 da escola sede.

Cristina Magalhães,
Coordenadora de Cidadania do 11.ºE

Ana Luísa Felizardo - Rémora

 

Ana Luísa Felizardo, Rémora, aguarela s/papel, 42x29cm, 2024

    Este trabalho foi realizado no âmbito das disciplinas de Português, Inglês e Desenho A, com o objetivo de ilustrar o Sermão de Santo António aos peixes da autoria de Padre António Vieira.

    Para o tema do meu desenho, escolhi o peixe rémora, um dos elementos recetores de elogio no sermão devido às suas virtudes. É exaltada por Vieira devido à grandiosa força que possui, capaz de determinar a direção de uma nau, apesar do seu pequeno porte. Assim dito, decidi retratar este mesmo poder na mulher, que, embora considerada inferior por longos anos e ainda atualmente, contém um poder e vigor semelhante ao que é descrito existir na Rêmora. Portanto, para a representação deste conceito, comecei pelo rascunho de uma mulher, de aparência comum. Inicialmente, tive indecisões quanto à ação que esta mulher deveria tomar. Entre um barco vazio ou um barco ocupado por um homem, acabei por desenhar esta última, visto que a capacidade da mulher de levantar um homem traz um caráter mais simbólico à força que desejava demonstrar.

    Feito o rascunho, parti para a pintura do desenho com recurso a aguarela. O cenário quase impossível que utilizei da figura a levantar um barco enquanto está numa rocha em alto mar teve, como fim, a utopia da igualdade da mulher na sociedade, onde esta não é desprezada ou submissa mas sim equivalentemente capaz ou até mais do que o homem. Tendo isto em conta, utilizei cores que remetem ao mundo onírico e sublime, tons de amarelo e laranja para representar o pôr do sol, laranjas que foram usados para pintar o vestuário juntamente com rosa, destacando o surreal e o sublime da personagem. Acima desta, encontra-se o barco anteriormente mencionado e a personagem masculina, que tenta estabilizar-se sob a potência da mulher. As cores presentes neste elemento são mais escuras e sombrias, permitindo a entrada da realidade oposta à pintura em que a mulher encontra-se sujeita, onde o homem sobrecarrega a mulher em todos os aspetos sociais. Seguindo o término da pintura dos elementos principais, adicionei os peixes que foram anteriormente referidos em volta da cena, nomeadamente as rémoras, o toque final à minha ilustração. De índole quase simbólica, serviram como uma metáfora a outras mulheres, em pequeno tamanho, contudo agarradas ao barco e celebrando o poder da mulher.

    Tendo em conta tudo o que referi acima, penso ter sido um trabalho agradável, possibilitando a interligação de disciplinas de forma discreta e facilmente trabalhável.

Ana Luísa Felizardo, 11.ºE

    This work was done as part of the Portuguese, English and Art subjects, with the aim of illustrating St. Anthony's Sermon to the Fish by Father António Vieira.

    For the theme of my drawing, I chose the remora, or sometimes called suckerfish, one of the elements praised in the sermon for its virtues. It is praised by the author for the great strength it possesses, capable of determining the direction of a ship, despite its small size. That said, I decided to portray this same power in women, who, although considered inferior for many years and even nowadays, contain a power and vigor similar to that described in the remora. So, to represent this concept, I started with the sketch of an ordinary-looking woman. Initially, I was uncertain as to what action this woman should take. Between an empty boat or a boat occupied by a man, I ended up drawing the latter, since the woman's ability to lift a man brings a more symbolic character to the strength I wanted to demonstrate. Once the sketch was done, I started painting it, resorting to watercolor paint. The nearly impossible scenario I used of the figure lifting a boat while standing on a rock in the open sea was intended to represent the utopia of women's equality in society, where they are not despised or submissive, but equally capable or even more so than men. With this in mind, I used colors that refer to the dreamlike and sublime world, shades of yellow and orange to represent the sunset, oranges that were used to paint the clothing along with pink, highlighting the surreal and sublime of the character. Above her is the aforementioned boat and the male character, who is trying to stabilize himself under the power of the woman. The colors in this element are darker and more somber, allowing us to step into the opposite reality of the painting in which the woman is subjected, where the man burdens the woman in all social matters.

    Following the completion of the painting of the main elements, I added the previously mentioned fish around the scene, namely the remoras, the final touch to my illustration. Almost symbolic in its origin, they stand as a metaphor for other women, small in size, yet clinging to the boat and celebrating the power of women.

    Considering all of this, I believe it was an enjoyable piece of work, allowing the interlinking of different subjects in a discreet and easily approachable way.

Zahira Rosa - O Polvo

Zahira Rosa, O Polvo, aguarela s/papel, 42x29cm, 2024

Zahira Rosa, The Octopus,  watercolor on Paper, 42x29cm, 2024

 

    A minha obra, “O Polvo”, ilustra um dos peixes do Sermão de Santo António, do Padre António Vieira, recorri ao uso de aguarela sobre o papel próprio de tintas aquosas.

    Comecei por estudar as características físicas e psicológicas do Polvo, já que no sermão, o mesmo apresenta um carácter maldoso. Escolhi optar, maioritariamente, por uma paleta cromática fria, pois falamos de um peixe que vive no fundo do mar. No Sermão de Santo António o Polvo é traiçoeiro, dissimulado, falso, acha-se o “rei” do mar, Padre António Viera a judas, parece um monge. Comecei por usar cores quente como a coroa com o símbolo de Judas, pois no Sermão polvo é tido como um ser pior que Judas. Outra referência a Judas é o Polvo a apunhalar a Bíblia, como Judas traiu Jesus.O manto que o Polvo veste serviu para deixá-lo mais humano.O sermão serviu de crítica para o povo da época, seguindo a ordem, o manto era para também referir que o mesmo parece um nobre. A máscara vestida significa a falsidade que o Polvo tem, o facto da expressão da máscara estar diferente da expressão da cara do Polvo é para mostrar que ele é dissimulado e ambicioso.

    Por Fim, acho que deveria ter juntado e representado mais características na pintura como hipocrisia, disfarce, pois trata-se de um Polvo

    In my Art, The Octopus, illustrating one of the fishes from Father António Vieira Sermon of Saint Anthony, I used watercolor on paper for aqueous paints.     For a start, i studied the physical and psychological characteristics of the octopus, as in the sermon, is depicted as malicious. I chose to primarily use a cool color palette, as we're talking about a fish that lives at bottom of the sea. In the Sermon of Saint Anthony, octopus is treacherous, deceitful, false, sees itself as the “king” of the sea, compared to Judas, and resembles a monk. In my Art, I started with warm colors like the crown with the symbol of Judas, as in the Sermon, the octopus is described as worse than Judas. The mantle that the octopus wears was used to make it appear more human, as the sermon served as criticism for the people of that time. Following the order, the mantle was also meant to imply that it resembles a monk. The mask worn represents the deceitfulness of the octopus, and the fact that the expression on the mask is different from the expression on the octopus's face is to show that it is deceitful and ambitious.     In the end, I feel like I should have included and represented more characteristics in the painting, such as hypocrisy and disguise, as it is about an octopus.

Zahira Rosa, 11.ºE

Ana Sofia Silva - Quatro-Olhos

 

Ana Sofia Silva, Quatro-Olhos, aguarela s/ papel, 42x29cm, 2024
Ana Sofia Silva, Quatro-Olhos, watercolor on watercolor paper, 42x29cm, 2024

       No âmbito das disciplinas de Desenho A, Português e Inglês foi realizada uma ilustração dos peixes descritos na obra O Sermão de Santo António de Padre António Vieira.

      Nesta obra, o peixe Quatro-Olhos é retratado como um dos peixes louvados por Padre António Vieira por este conseguir ver fora de água e conseguir olhar para o céu e terra e não só para dentro desta, e que, portanto, consegue olhar para o bem e para o mal, protegendo-se assim com a sua capacidade, de todos os males. 

      Para representar este aspeto, e depois de pesquisa acerca dos traços do peixe real, decidi representar o Quatro-Olhos tanto para dentro como para fora de água. Na parte inferior, quis representar o mal, o Inferno, com recurso a cores mais fortes e sombrias e formas, como algas, em forma de ameaça. Já na parte superior, representei o bem, o Céu, utilizando cores claras e alegres como o amarelo,  presente nos raios de luz que incidem sobre a água.

      É visível este contraste no próprio peixe, sendo que o que se encontra dentro de água tem uma cor mais avermelhada, assim como o vermelho dos olhos, em comparação com o amarelo e verde presentes no que se encontra fora de água, dando ênfase a essa oposição entre o bem e o mal.

      O suporte utilizado para este efeito foi uma folha de papel de aguarela A3 ( 29,7x42cm) e técnica de aguarela, que permitiu o efeito desejado para a ilustração desta personagem.  

    Regarding the subjects of Portuguese, Drawing A and English, an illustration of the many fish described in Sermão de Santo António by Father António Vieira was created.

    In this piece, the fish Quatro-Olhos is portrayed as one of the fish praised by Father António Vieira for being able to see out of the water and being able to look at the sky and earth and not just inside it, and therefore, able to look at the good and for evil, protecting himself with his ability. 

    To represent this, and after researching the features of the real fish, I decided to represent Quatro-Olhos in and out of the water. In the lower part, I wanted to represent evil, Hell, using stronger, darker colors and shapes, like seaweed, in the form of a threat. In the upper part, I represented good, Heaven, using light and cheerful colors such as yellow, also present in the rays of light that fall on the water.         This contrast is also visible in the fish itself, with the one found in the water having a more reddish color, as well as the red of the eyes, compared to the yellow and green present in the one found outside the water, emphasizing this opposition between good and evil.

    The support used for this purpose was a sheet of A3 watercolor paper (29,7x42cm) and watercolor

technique, which allowed the desired effect for the illustration of this work.

Ana Sofia Silva, 11.ºE

Afonso Barbosa - O Roncador

Afonso Barbosa, O Roncador, aguarela s/papel, 42x29cm, 2024

    Neste trabalho tive de escolher um peixe representado na obra ”Sermão de Santo António aos Peixes” de Padre António Vieira que fora lida e analisada nas aulas de Português.

Dos peixes apresentados na obra escolhi o Roncador que é caracterizado no sermão como um peixe que representa os defeitos dos homens mais concretamente a arrogância, os Roncadores também são descritos como peixes que se sentem superiores aos outros apesar de serem pequenos impõem o seu caráter através da produção exagerada de som.

    Na realização deste trabalho tomei como inspiração as características do roncador, mais especificamente a sua arrogância e transformei-o  numa modelo, pois as modelos são muitas vezes caracterizadas como arrogantes e superiores devido ao modo como desfilam ,para ilustrar o roncador comecei por desenhá-lo numa forma mais humanoide desenhando o na vertical  e com roupa com recurso a aguarela, a  passadeira  presente no desenho, representa a passadeira onde as modelos desfilam, o roncador está rodeado de algas demonstrando que o roncador é tão vaidoso que desfila até para as algas, para demonstrar a arrogância do roncador desenhei o com os olhos a olhar para cima e não para nós observadores fazendo uma analogia com modelos que, quando estão passadeira não olham para nada nem ninguém sendo um desses motivos de serem considerados arrogantes.

Afonso Barbosa, 11.ºE

    For this work I had to choose a fish from “Sermon of Saint Anthony to the Fishes” that had been read in the classroom. From the fish presented in the sermon, I chose the snorer, which is characterized as a fish that represents men´s defects, more specifically arrogance, pride and vanity. Snorers are also described as fish that feel superior to others. Despite being small, they impose their character.

    When carrying out this work, I took as inspiration snorer´s characteristics, more specifically his arrogance, and I transformed him into a model because models are often characterized as arrogant and superior, due to the way they parade. To illustrate the snorer, I started by drawing him in a more humanoid form, drawing him vertically and with humans´s clothes. The red carpet, present in the drawing, represents the catwalk where the models parade, and in contrast to the models, the snorer is surrounded by algae, demonstrating that the fish is so vain that it even parades into the seaweed. To demonstrate the snorer's arrogance. I drew his eyes looking up, not looking directly at the observer, making an analogy to the models who, when they are on the catwalk, do not look at anything or anyone, being a reason why they are considered arrogant.

Liliana Mota - Pegador

Liliana Mota, Pegador, aguarela s/papel, 42x29cm, 2024

    Illustration work carried out as part of the Arts, English and Portuguese courses on St. Anthony's Sermon to the Fishes. In this painting, I've illustrated the Pegador fish, which was one of those used metaphorically to condemn man's vices. The Pegador is mentioned in Chapter V, part of the sermon's reprimands. 

        Its behavior, which is disapproved of by Father António Vieira, and consequently used as an example by the latter, is its action of attaching itself to other animals and becoming a parasite. Once attached to their large hosts, these small fish place all their weight and hunger on them. The priest criticizes greedy people who spend their lives chasing important men and taking advantage of their achievements. They adopt an opportunistic lifestyle and lose their identity, as they become ignorant and trapped in the ambitions of those they parasitize.

    To portray a character with these features, I took a slightly comical approach. Using watercolor paint, I chose to paint a shark (host), who is being commanded by the fish Pegador (parasite) to go to work, bring food and give rides, while the scolded fish rests (Despacha-te! Vai trabalhar!! Quando Chegares traz-me comida e dá-me boleia. Fico a relaxar…). With this statement, I wanted to highlight the exploitative personality of the animal, who, while relaxing, waits for the shark to carry out its tasks in order to benefit himself. I placed the characters in a domestic setting to accentuate the situation of rest and relaxation of the Catcher, and at the same time, the annoyance of the bigger fish, who in his own home, has to follow the abuser's instructions. I chose to contrast the cold colors of the house with the warm colors of the elements used by the same animal, to reinforce the idea of the different lifestyles of the two individuals.
    This work on the allegory was developed over three weeks and I believe I managed to portray the animal's reprehensible character in an understandable way.

Liliana Mota, 11.ºE

Tiago Santos - Polvo

Tiago Santos, Polvo, aguarela s/papel, 42x29cm, 2024

 

  O trabalho “Ilustração do Sermão de Santo António aos Peixes” foi realizado para a disciplina de Desenho da professora Ana Cristina Magalhães,entre os dias 1/02 e 29/02, em conjunto com as disciplinas de Inglês da professora Laura Vilela e Português da professora Luísa Ferreira.

  Para fazer este trabalho relembramos a matéria de português do 1º período,principalmente as características de cada peixe, no meu caso o Polvo, que tem como atributos principais a ganância e a traição, por isso é que ele leva uma cabeça de serpente ao peito, bem vestido e com um saco de moedas na “mão” para representar a sua ganância. Também o imaginei com alguma idade, por isso escolhi desenhar uma bengala na “mão”, como é possível ver na imagem abaixo.

     O trabalho foi feito a aguarela, num papel A3. Optei por usar cores mais sólidas sem muitas misturas e fazer algumas partes mais escuras e outras mais claras, nomeadamente o chão e o fundo. 

     Este trabalho foi feito em cinco aulas de Desenho e penso que obtive um bom resultado!

Materiais usados:

• Folhas A3 de aguarela de 180 gramas da marca Artix 

• Pincéis dos números 2,8,16 e 24 também da marca Artix

• Aguarelas da Giotto de 24 cores

Fontes consultadas:

https://jmonline.com.br/articulistas/marcofigueiredo/o-simbolo-da-traic-o-1.143173

https://observador.pt/opiniao/sermao-do-polvo-aos-portugueses/

https://pt.slideshare.net/AlexandraMadail/captulo-vpav-28885408

Tiago Santos, 11.ºE

    The work Illustration of St. Anthony's Sermon to the Fishes was carried out for the Drawing subject by Ana Cristina Magalhães, between February 1st and February 29th, in conjunction with together with English by Laura Vilela and Portuguese by Luísa Ferreira.

    In order to do this work, we had to remember the subject of Portuguese from the 10th grade, mainly the characteristics of each fish, in my case the Octopus, which are greed and betrayal, which is why he has a snake's head on his chest and is all well-dressed and with a bag of coins in his "hand" to represent his greed and I also imagined him with a bag of coins in his "hand”, as you can see in the image below.

    The work was done in watercolor on A3 paper, I chose to use more solid colors without mixtures and to make some parts darker and others lighter, namely the floor and the background. This work was done in 5 Drawing lessons and I think it turned out well!

Materials used:

➢ Artix 180-gram A3 watercolor sheets

➢ Artix number 2, 8, 16 and 24 brushes

➢ Giotto watercolors in 24 colors

Sources consulted:

https://jmonline.com.br/articulistas/marcofigueiredo/o-simbolo-da-traic-o-1.143173

https://observador.pt/opiniao/sermao-do-polvo-aos-portugueses/

https://pt.slideshare.net/AlexandraMadail/captulo-vpav-28885408

Raquel Simão - Voador

 

Raquel Simão, Voador, aguarela s/papel, 42x30cm, 2024

    A minha ilustração, baseada no Sermão de Santo António aos peixes, é propositadamente exagerada, de forma a mostrar a minha interpretação, de um dos capítulos do Sermão.

    Santo António prega aos peixes sob forma de crítica, ao povo/clero/burguesia e outros, ou seja, não falando diretamente ao povo, mas sim criticando os peixes ao invés da população a quem quer dirigir-se. 

    A figura principal na ilustração, é um peixe voador vestido com trajes de burguesia, com toda pompa e circunstância, fazendo-se passar por rei. Algo que Santo António criticava, pessoas caprichosas e presunçosas, que se faziam passar por ser mais do que realmente eram.

    Os peixes voadores, na ilustração, exibem com as suas asas e corpo com tonalidades fortes, representando a vaidade e ambição, também mencionada no sermão. 

    A não ser real, é a minha interpretação exagerada do capítulo V das linhas 114-115 “Com os voadores tenho também uma palavra, e não é pequena a queixa. Dizei-me, voadores, não vos fez Deus para peixes? Pois por que vos mateis a ser aves? 0 mar fê-lo Deus para vós, e o ar para elas. Contentai-vos com o mar e com nadar, e não queirais voar, pois sois peixes.”, onde os peixes voadores são mencionados e toda a sua presunção, num Sermão indiretamente dirigido à população, em que pretendiam ser algo que não eram e

exibiam a sua vaidade e os seus caprichos.

    A ilustração foi feita em papel aquarela A3, com esboço a lápis. Para a coloração, usei pincéis de desenho próprios para aguarela e tinta aquarela.

Raquel Simão, 11.ºE

    My illustration, based on St. Anthony 's Sermon to the Fishes (Sermão de Santo António aos peixes), is deliberately exaggerated in order to show my interpretation of one of the chapters of the Sermon.

    Saint Anthony preaches to the fish in the form of a critique of the people/clergy/bourgeoisie and others, in other words, not speaking directly to the people, but criticizing the fish rather than the people he wants to address.

    The main figure in the illustration is a flying fish dressed in bourgeois attire, with all the pomp and circumstance, posing as a king. Something that St. Anthony criticized: capricious and presumptuous people who pretended to be more than they really were.

    The flying fish, in the illustration, display their wings and body in strong tones, representing vanity and ambition, also mentioned in the sermon. 

    If it's not real, it's my exaggerated interpretation of Chapter V, lines 114-115: "I also have a word with the flying fish, and it's no small complaint. Tell me, flyers, didn't God make you for fish? God made the sea for you, and the air for them. Be content with the sea and swimming, and don't want to fly, for you are fish.", where the flying fish are mentioned and all their presumption, in a Sermon indirectly addressed to the population, in which they pretended to be something they were not and showed off their vanity and whims.

    The illustration was done on A3 watercolor paper, with a pencil sketch. For the coloring, I used drawing brushes suitable and watercolor for ink.

Sermão de St.º António aos Peixes

 

Ana Isabel Coelho, Roncador, Aguarela s/papel, 42x30cm, 2024

Rafael Roriz, Polvo e Outros, aguarela s/papel, 30x42cm, 2024

Daniela Sol, Voador, aguarela s/papel, 30x42cm, 2024

Márcio Silva, Quatro Olhos, Aguarela s/papel, 30x42cm, 2024

Leonor Lemos, Pegador, aguarela s/papel, 42x30cm, 2024

Santiago Dias, xxxx, aguarela s/papel, 30x42cm, 2024

Inês Nunes, Quatro Olhos, aguarela s/papel, 42x30cm, 2024

Entrega de prémios - Concurso do mural sobre os 50 anos da escola

Decorreu nesta terça feira, dia 28 de maio, pelas 10:20 horas, a cerimónia da entrega dos prémios ao trabalho vencedor e a todos os participantes no concurso para a realização de um mural, no espaço escolar, alusivo às comemorações dos 50 anos da Escola Secundária de Águas Santas. 

Organizado pelo grupo de Artes Visuais, o concurso foi dirigido aos alunos do ensino secundário que frequentam o curso de Artes Visuais da nossa escola.

Foram aceites seis trabalhos a concurso e foi escolhido como vencedor o projeto da aluna Ana Beatriz Almeida do 10ºD1.  Este trabalho será pintado numa parede da nossa escola pelos alunos da turma da Beatriz no início do próximo ano letivo.

Felicitamos a aluna vencedora e todos os participaram neste concurso.

Trabalho Vencedor

               Ana Beatriz Almeida - 10ºD1

Outros trabalhos a concurso

         Jamilly de Paula - 10º D1

          Ana Luísa Felizardo - 11º E

           Ana Sofia Silva - 11º E

           Catarina Medeiros - 11º E

           Maria Leonor Lemos - 11º E

Entrega de prémios

As participantes no concurso

Entrega dos prémios de participação

Entrega do prémio à vencedora, Ana Beatriz Almeida

A Semana das Artes em Imagens

Reportagem fotográfica do professor José Matos